Friday, September 20, 2013

La recensione di Goonies (DVD)

Frutto del genio cinematografico Steven Spielberg, i Goonies è un film di avventura fantasy emozionante per il pubblico più giovane - anche se gli adulti lo troverà piacevole pure. Anticipando il successo del film di Harry Potter, i Goonies comporta una serie di prove e ostacoli che deve superare un gruppo di giovani ragazzi al fine di salvare la giornata. In molti modi, il film è come un Indiana Jones per bambini - prodotti in modo tale che i ragazzi possono immaginare o fantasticare di essere in una situazione del genere solo.


Il film segue le gesta di un gruppo di quartiere dei ragazzi che si fanno chiamare i Goonies. Sconvolto che presto dovranno separarsi a causa dello sviluppo commerciale forzato del loro quartiere, i ragazzi stanno godendo quello che credono sarà uno dei loro ultimi incontri insieme.


Ma mentre Mikey, Chunk, bocca e dati (i soprannomi dei Goonies rispettivamente) stanno esplorando di Mikey soffitta, scoprono una mappa del tesoro nascosta nel retro di una vecchia cornice. Presumibilmente, la mappa conduce al tesoro perduto lungo del famoso pirata "One-Eyed" Willy. Bendaggio insieme di Mikey vecchio fratello Brandon e due ragazze di quartiere, Andy e Stef, il gruppo si propone di scoprire le vaste ricchezze del pirata e quindi di risparmiare loro case dall'ira della palla da demolizione.


Ma un piccolo problema sta sulla loro strada. Punto di partenza della mappa tesoro riposa sotto una vecchia casa abbandonata utilizzata come nascondiglio della famiglia di crimine Fratelli famigerato. Fratelli Jake e Francis, accoppiato con il loro fratello deforme ma dolce e media Mama Fratelli, sono piuttosto una forza intimidatoria. Quando i Goonies riesce a scoprire l'ingresso della grotta che porti il loro tesoro, Chunk è lasciato alle spalle. La Fratelli malignamente interrogare il ragazzo nel tentativo di scoprire cosa è successo ai suoi amici. Ma ci vuole uno strano incidente (versato acqua cadendo il foro nel camino) prima di trovare il passaggio segreto di One-Eyed Willy.


Con la famiglia Fratelli calda sulla loro guarisce, i Goonies deve passare attraverso una serie di ostacoli fisici e mentali istituito secoli prima dai pirati, intenti a mantenere indesiderabili dalla loro generosità preziosi. Sparpagliato in azione è una serie di one-liners intelligente e spiritoso che aggiungere al godimento pubblico complessivo del film.


Alla fine, i bambini scoprono tesoro mostruosa di One-Eyed Willy. Ma può scongiurare le ambizioni avide della famiglia Fratelli? Riusciranno a salvare il loro quartiere con il tesoro ritrovato? Dovrete guardare per scoprire e credimi, questo film è molto divertente...


Ciascuna delle stelle contribuisce al film a modo suo. Blocco fornisce molti momenti di sollievo comico con la sua infinita piagnucolare e distribuzione costante di dati di stravaganti invenzioni fatte in casa, anche se si estende i limiti della realtà, sono una gradita aggiunta a un film di avventura fantasy su misura per un pubblico giovane.


Con l'introduzione di The Goonies DVD, una generazione completamente nuova può scoprire il brivido e chiedo di questo istante cinema classico. Data la vasta gamma di appello al pubblico di tutte le età e l'emozionante ricerca di tesori nascosti, i Goonies passa il test come un preciso film da non perdere. Se non avete visto, o peggio ancora - se i vostri bambini sono privi di vederlo - quindi mi raccomando di affittare questo uno...

Thursday, September 19, 2013

Incontrare la recensione Fockers (DVD)

Probabilmente la migliore commedia del 2004, Meet The Fockers è una maratona esilarante, pieno di umorismo. Sceneggiatori Greg Glienna e Mary Ruth Clarke (che dovrebbe aver ricevuto premi Oscar per la loro calligrafia impeccabile di incontrare i genitori) girare in un altro manoscritto di blockbuster. Ma, come con il relativo predecessore, Meet The Fockers non sarebbe stato il capolavoro della commedia che è senza la chimica sullo schermo di Ben Stiller e Robert De Niro. Stiller, figlio del comico Jerry Stiller (Seinfeld e King Of Queens), è un genio comico nel suo proprio diritto e recentemente ha dominato il box office di Hollywood con una serie di commedie di smash parodia tali come c'è qualcosa per Mary (1998), incontrare i genitori (2000), Zoolander (2001), lungo Polly è venuto (2004) e Dodgeball (2004). De Niro, d'altra parte, si sposta dai ruoli meno gravi della sua carriera nel genere commedia con una facilità pienamente indicativa del suo enorme talento. Precedenza ruoli comici in Wag The Dog (1997), analizza questa (1999) e incontrare i genitori (2000) preparati cinefili per one-liners zinging dell'attore veterano. Tiro di Dustin Hoffman (che è anche sorprendentemente divertente nel mix) e Meet The Fockers diventa uno di quei rari commedie che gli appassionati di film vuole vedere più e più volte...


Meet The Fockers segue il disagio continuando di Gaylord "Greg" Fotter (Ben Stiller), un infermiere cui futuro suocero, Jack Byrnes (Robert De Niro), è una fonte inesauribile di tormento. Un ex agente della CIA, Jack è paranoico e di controllo, e precedenti tentativi di Greg per conquistare gli affetti di Jack sono sempre venuti a breve. Ora, problemi di vita di Greg sono moltiplicate l'imminente primo incontro tra il suo in-leggi--essere e i suoi "genitori di nascita".


Un viaggio di RV, Greg, la sua fidanzata Pam (Teri Polo) e il resto della famiglia Byrnes arriva in Florida dove Bernie (Dustin Hoffman) e (Barbra Streisand) gratis-amore 'Roz Fockers, stile di vita hippie è in netto contrasto alla facciata grave di Jack. Durante la visita, Greg lavora fuori orario per evitare che il Jack imparare di business fiorente di sesso terapia di sua madre, sua operetta giovanile con la cameriera di famiglia e la sua incapacità di sorvegliare Jack Jr per persino un singolo pomeriggio. Quando Jack ottiene l'idea che Greg generò un figlio al liceo, egli amministra il siero della verità a Greg, scatenando una serie di eventi che è sicura di fare anche il più ardente critico di film ridicolo e giovanile (e questo è uno di loro) prorompere in una risata...


Meet The Fockers è una rarità in quanto è un sequel di un film abbastanza riuscito che riesce a vivere fino alla reputazione dell'originale. Anche se incontrano i genitori è probabilmente il migliore film, Meet The Fockers è una commedia veramente esilarante a sé stante. Diretto da Jay Roach (direttore del franchising Austin Powers), Meet The Fockers è una divertentissima commedia, distribuendo tutti i trucchi del mestiere - schiaffo-bastone, umorismo bagno, zinging one-liners, classici "pesce-fuori-di-acqua" sequenze e umorismo di situazione. Non è un cinema classico degno di premi artistici e lode da parte della critica sofisticate. Ma esso mantiene la promessa. Promette di farvi ridere, e svolge tale attività con relativa facilità...

Wednesday, September 18, 2013

Recensione media ragazze (DVD)

Uno dei film più divertenti del 2004, Mean Girls truppa fra alcune delle migliori commedie della high school di tutti i tempi. Proprio lì con Clueless, Fast Times a Ridgemont alto e American Pie, Mean Girls ha alcune delle più esilaranti scene comiche del decennio. Scritto da pilastro Live sabato notte Tina Fey (protagonista anche come insegnante nel film), Mean Girls si suppone di cronaca alcune delle esperienze personali dell'autore nel mondo sociale degli accademici. A prescindere dalla sua somiglianza alla vita reale, Mean Girls è una commedia spensierata con simpatici personaggi, esso è semplicemente un divertente e...


Lindsay Lohan interpreta Cady Heron, una figlia sedicenne, precedentemente scolarizzati dei due antropologi mondo-in viaggio. Quando i suoi genitori decidono di stabilirsi, Cady frequenta la scuola pubblica per la prima volta nella sua vita. Mentre là, lei fa amicizia emarginati sociali Janis Ian (Lizzy Caplan) e Damiano (Daniel Franzese) che raccontano la sua tutto circa il funzionamento interno del loro liceo. Cady impara a conoscere le materie plastiche, un gruppo di tre ragazze che compongono le élites sociali della scuola. Il precedente beneficiario dell'ira di plastica leader Regina, Janis anela per il giorno quando lei può vendicarsi sul suo ex migliore amico da terza media.


Quando le plastiche - Regina George (Rachel McAdams), Gretchen Wieners (Lacey Chabert) e Karen Smith (Amanda Seyfried) - prendono un gradimento di Cady e darle un invito esclusivo per pranzare con loro, Janis vede la sua occasione per vendicarsi. Lei inventa un piano per inviare Cady nel mondo di The plastiche come "agente sotto coperto" e insieme, Cady, Janis e Damian lavoro per scavare la sporcizia sulle ragazze. Tuttavia, la linea tra finta e realtà comincia a sfumare per Cady, acidità la sua relazione con Janis. E affetto di Cady per ex fidanzato di Regina, Aaron (Jonathan Bennett) rischia di creare un baratro permanente tra le due ragazze... Gettare in uno scontro tra due gruppi di matematica-letes, e tu hai un bel film!


Come il protagonista, Cady, Lindsay Lohan ritrae una persona molto simpatica, una ragazza intelligente, dolce, che sperimenta la sua prima incursione nel mondo della scuola pubblica. Capacità del pubblico di identificare con e come Cady rende più semplice godere di un film dove lei allontana due gruppi di liceo click e praticamente tutti gli altri intorno a lei. Nel frattempo, Rachel McAdams (rising star di Hollywood e piombo da The Notebook) è geniale nella sua performance come socialmente aggressivo, pugnalate alle spalle di Regina George.


Dire ragazze è una classica commedia di liceo darwiniana, simile a della hit TV show Freaks e Geeks, tranne con un po' meno bordo. Se ti è piaciuto il film commedia liceo degli anni ottanta, come Can't Buy Me Love, poi accuratamente godrete Mean Girls. Con una sceneggiatura ben scritta e sostenendo le apparenze da abituali Live sabato notte Tina Fey e Tim Meadows, Mean Girls è una divertentissima commedia e un film preciso da non perdere...

Tuesday, September 17, 2013

Recensione di Goodfellas (DVD)

Joe Pesci ha vinto un Oscar per il miglior attore non protagonista per la sua parte in quei bravi ragazzi, un film nominato per sei premi Oscar complessiva tra cui miglior film. E ogni riconoscimento attribuito a questo film è ben meritato. Con un cast di interpreti, quei bravi ragazzi sono una delle più grandi produzioni del regista Scorsese. Basato sulla storia vera di un ex mafioso Henry Hill, GoodFellas comincia con la sua famosa citazione, "come lontano come io posso ricordare, ho sempre voluto essere un gangster..."


GoodFellas segue la vita di Henry Hill (Ray Liotta), un italo-irlandese americano che viene coinvolto nel crimine organizzato in giovane età. Rapidamente l'aumento di statura come un tempo piccolo gangster, Henry vince il cuore di una ragazza ebrea locale, Karen (Lorraine Bracco), nonostante le obiezioni dei suoi genitori. Karen, anche se spaventato, è affascinata dalla vita di Henry del crimine. Ha molti amici - amici ricchi, potenti amici. E nessuno pasticci con lui. Quando si sposano, Karen è costretto ad adattarsi alla vita della moglie di un mafioso tipico...


Nel frattempo, migliori amici di Henry (lui e Karen associare solo quelli collegati alla mafia) nel crimine sono Jimmy Conway (Robert De Niro) e Tommy DeVito (Joe Pesci) - due compagni wiseguys con loro attrazioni impostato sui più grandi e migliori posti di lavoro. Quando Henry, Jimmy e Tommy tirare insieme un team che esegue la più grande rapina negli anni, loro reputazioni salgono velocemente all'interno della gerarchia di mafia. Ma le cose cominciano a sfaldarsi quando gli uomini incompetenti e indisciplinati, con cui hanno lavorato avvia ostentando contanti da rapina. I tre amici sono costretti a uccidere i diversi membri del team al fine di evitare di sollevare i sospetti della polizia.


Ma alla fine, Henry diventa arrogante e sconsiderato, atterraggio stesso in prigione. Quando lui esce, egli è attento nei suoi rapporti d'affari, dovuto al fatto che quel boss mafioso locale Paulie Cicero (Paul Sorvino) ha il suo occhio su di lui. Paulie non vuole Henry a fare niente di stupido e terra se stesso in prigione nuovamente. Ma alla fine, Henry, Jimmy e Tommy ottiene più di quanto pattuito per quando Tommy uccide un fastidioso barfly - ignaro che l'uomo che ha ucciso era un "uomo fatto". Ora, ogni uomo deve capire per se stesso quale direzione prenderà la vita...


Crudo e schietto nei suoi pronunciamenti, GoodFellas facilmente detiene un proprio con alcuni dei più grandi film di tutti i tempi. Come ogni buona storia, che porta il pubblico in un mondo sconosciuto di mistero e seduzione. Il pubblico comincia a sentire la tensione insieme con i personaggi del film. Che è il segno di un grande film...


Liotta, Pesci e De Niro si distinguono in questo epico dramma sulla vita di un uomo come un criminale professionista. Attraverso ogni uomo, il pubblico considera i vantaggi e le insidie della vita nella folla, così come la sensazione perpetua che uno è sempre guardando sopra la spalla. Quei bravi ragazzi non glamorize vita nella mafia con qualsiasi mezzo, e coloro che hanno goduto il padrino apprezzeranno la sua inclinazione contemporanea sul commercio di droghe a cui Don Corleone così vigorosamente contestato. Nel prendere una visione oggettiva, GoodFellas impila in su come uno dei 100 più grandi film di tutti i tempi, e certamente merita la denominazione di film da non perdere...

Monday, September 16, 2013

Recensione di Napoleon Dynamite (DVD)

Uno dei film più assurdi del decennio, Napoleon Dynamite riesce comunque ad essere una divertentissima commedia a sé stante. Caratterizzato da un unico marchio di umorismo alienato-adolescente, il film si basa più sulla sua tempestiva pause e linguaggio del corpo di carattere più su zinging one-liners. Se vi piace il suo umorismo sottile, Napoleon Dynamite è un film che troverete assolutamente esilarante. In caso contrario, potrebbe causare noia o addirittura confusione. Il film ha una trama inesistente vicina, ma ciò che manca nella trama, lo fa con relative sequenze di arguto e divertente commedia...


Jon Heder svolge il ruolo di Napoleon Dynamite, un fratello di gioventù vive con sua nonna e più vecchio liceo estraniato e nerd, Kip (Aaron Ruell), a Preston, Idaho. Sporting un clueless, immutabile espressione facciale per tutto il film, Napoleone semplicemente scivola attraverso la vita, cacciato intorno, spinto in armadietti e guardando vita passano. Quando uno studente spagnolo di nome Pedro (Efren Ramirez) si sposta in città, Napoleone fa amicizia con l'emarginato sociale. I due drone e sui soggetti una miriade, come chi di prendere al prossimo ballo. Collega studente socialmente sfidato Deb (Tina Majorino) diventa l'oggetto del loro affetto.


Nel frattempo, Kip troll le chat di Internet in cerca di donne e lo zio Rico di Napoleone (Jon Gries) si muove con i ragazzi, mentre la nonna è lontano. Exploit di zio Rico proprio aggiungere l'ilarità di un film con poco in termini di sostanza, almeno fino a quando Pedro decide di correre per la Presidenza di classe contro la ragazza più popolare della scuola, estate (Haylie Duff). Ora, Napoleone e Pedro deve lavorare contro tutte le probabilità di vincere le elezioni a scuola...


La vera forza di Napoleon Dynamite è il clan di scandaloso caratteri, caratteri che sono così scandalosamente ridicoli che ogni spettatore può sottolineare l'immagine speculare di quel personaggio dal suo annuario del liceo o attuale esperienza di vita. L'arresto di sviluppo sociale di Napoleone e i suoi amici sono amplificati per effetto nel contesto del film, disegnando lo spettatore in un signore del mondo dell'adolescenza darwiniana mosche. L'umorismo a volte è sottile e Napoleon Dynamite non è deve essere confuso con un dramma vincente Academy Award. Ma se piacciono i film stupidi più tale stupido e scemo, allora questo è il film per voi.


Napoleon Dynamite è un unica commedia che spinge i confini del cinema trama-contestato, immaturo. In breve, ti piacerà. La maggior parte dei personaggi sono così patetica, vi troverete a ridere di loro, semplicemente perché esistono. Una delle più grandi sorprese del 2004, Napoleon Dynamite è un commedia stravagante che si colloca sicuramente come un film da non perdere...

Sunday, September 15, 2013

Bellezza e la bestia (DVD) recensione

Nominato per sei premi Oscar tra cui miglior film, la bella e la bestia è uno dei più grandi successi animati Disney. Suo enorme successo rinvigorito il colosso dell'animazione Disney che era stato dormiente per decenni, lanciando il rilascio di fracassare blockbuster come Aladdin, il re leone e alla ricerca di Nemo. Prendendo casa due Oscar per la migliore musica (colonna sonora originale e canzone originale), il film ha lanciato un trend in animazione Disney miscelando numeri musicali (con le coreografie di fumetto), un aspetto che sarebbe diventato una graffetta del film dopo film per il resto del decennio. In breve, la bella e la bestia è una produzione di riferimento altrettanto notevole oggi come quando è stato rilasciato...


Seguendo la tradizione Disney di trasposizione di fiabe ben noto dalle pagine di un libro per la scintilla del grande schermo, la bella e la bestia segue la vita di Belle (Paige O'Hara), una fanciulla bella bookworm che affascina scapolo più ammissibili della sua città, Gaston (Richard White). Insoddisfatto con la vita nella sua piccola villa francese, Belle cresce soprattutto stanca di Gaston il presuntuoso ed egocentrico, che non riesce a penetrare l'idea che Belle non accoglie i suoi affetti.


Nel frattempo, la bestia vive in solitudine in un castello abbandonato tanto tempo fa, avendo avuto un incantesimo lanciato su di lui a causa della sua incapacità di amare. L'incantesimo ha trasformato il bel principe in una brutta bestia, e tutti i suoi servi lo trasformò in stoviglie, candelabri e altri oggetti inanimati. Quando il padre di Belle, Maurice (Rex Everhart) fa una strada sbagliata, ha inavvertitamente unisce le vite di Belle e la bestia. Dopo aver trascorso molto tempo con Belle, la bestia amara e indurita comincia ad ammorbidire. Lui e Belle si innamorano, ma Gaston e suoi predoni villaggio compagni arrivano presso le mura del castello e la domanda il ritorno di Belle, minacciando di uccidere la bestia...


Il clou della bella e la bestia è il numero "essere nostro ospite musicale," che presenta un'intera sala da pranzo pieno di danza tazze, piastre e mangiando gli utensili. La sequenza forgiato il modo per scene simili in Aladdin ("A Whole New World") e il re leone ("Hakuna Matata"). Registi Gary Trousdale e Kirk Wise non solo creare un passaggio perfetto dalla canzone alla storia, ma riescono anche a introdurre innumerevoli linee umoristici in sequenze musicali, soprattutto con la prima canzone sbandierata dai rivale per mano di Belle, Gaston.


Uno dei migliori film di tutti i tempi (cioè da qualsiasi genere, non solo animazione), la bella e la bestia rimane una delle creazioni più sbandierate di Disney. Racconta la storia d'amore classica della bestia con un buon cuore e lo fa con caratteri vivaci, una partitura musicale di classe mondiale e animate immagini visive che rendono orgoglioso Walt Disney. Acclamato dalla critica e grande successo al botteghino, la bella e la bestia è un vero blockbuster nel senso tradizionale della parola. Un film maestoso che ha lanciato una nuova generazione di animato capolavori Disney, la bella e la bestia è il quintessenza film da non perdere...

Saturday, September 14, 2013

Recensione di Bambi (DVD)

Nominato per tre premi Oscar, tra cui Best Music - segnando un drammatico o commedia foto, Bambi è un vero classico animato del grande schermo. Lungo prima di introduzione del pubblico di Aladdin, il re leone o alla ricerca di Nemo, Walt Disney evocato da sola il film lungometraggio animato dal nulla e in genere un duraturo, rispettato - creazione di una famiglia classica dopo l'altro, a partire da Biancaneve (1937) poi Pinocchio (1940), Fantasia (1940) e Dumbo (1941) prima di creare questo gioiello nel 1942. Regia di David Hand, un animatore della Disney da molto tempo e supervisione direttore di neve bianca ed i sette nani, Bambi è un capolavoro di colore, movimento e la bellezza della vita. Sua relativa semplicità richiama per un tempo lungo passato quando tali film incentrato sul simbolismo, ampiezza emotiva e sfidando i confini della creatività artistica, invece di catering per un pubblico percepito demografico. Il risultato è un'esperienza veramente notevole e memorabile di famiglia...


Bambi comincia con la nascita della foresta di un giovane cerbiatto (Bambi) che entra in un mondo circondato da una folla ansiosa di ammiratori. Salutato come "il grande principe della foresta", Bambi è Spinta in un mondo esotico di vita animale e vegetale, completa di tutti gli alti e bassi con esperienza nel mondo della realtà. Una delle scene più potenti del film (e il più spesso fatto riferimento in materia di Bambi) è quando il temuto "man" (cioè una banda di cacciatori) entra nel bosco e uccide la madre di Bambi. Anche se la scena si svolge fuori della fotocamera, la Disney riesce a trasmettere tutti i traumi emotivi dell'evento nella brevità di alcune pennellate audaci e potenti.


Bambi cerca a riprendersi dalla morte di sua madre, egli deve imparare a crescere da un cerbiatto armeggiando in un dollaro senza paura. L'affascinante scene di Bambi imbranato in un laghetto ghiacciato sono presto oscurate dalla potenza della sua maturazione in un formidabile leader. Lo assistono durante il suo viaggio è una sfilata di personaggi unici, il più notevole dei quali è un coniglio di nome Thumper. Minacciano di Thumper velocità vocale e desiderio di fare amicizia con Bambi rubare la scena, ma il cervo crescente non perde mai la sua meritata riflettori. Gettare una puzzola denominato fiore e una bella doe denominato Faline (interesse di amore di Bambi) e il film si riunisce a sé stante, creando una combinazione di tragedia e trionfo di tutte le età può godere...


In netto contrasto con i suoi coetanei contemporanee, Bambi è un rinfrescante uscita da caratteristiche animate altamente commerciale di oggi. Anche se Thumper fornisce il necessario rilievo comic, il film è più appena un diluvio di one-liners giovanile - e vanta assolutamente zero barzellette scoreggia. Bambi, invece, avvolge una storia senza tempo di viaggio di una vita all'età adulta nella maestà che è madre natura. Suo geniale illustrazione di una foresta brulicante di fauna selvatica e i pericoli incontrati dai suoi abitanti è veramente mozzafiato. In breve, Bambi ha tutte le caratteristiche di un classico di tinsel town - uno che dovrebbe fare Disney oggi creazioni assolutamente verde con invidia...