E ' stato Schopenhauer che prima ha detto che tutte le arti aspirano alla condizione della musica. Che cosa si riferiva era la qualità astratta della musica. Il percorso tra musica e pubblico è diretto, senza l'intervento di un mezzo di comunicazione utilizzato per altri scopi 'quotidiani', che è a differenza di molte altre forme d'arte! L'architetto si esprime in edifici che hanno qualche scopo utilitaristico. Il poeta utilizza parole che usiamo quotidianamente nella conversazione. Il pittore si esprime solitamente da che rappresenta ciò che vede, cioè il mondo visibile. Solo il compositore di musica è perfettamente libero di creare un'opera d'arte fuori la propria coscienza, che non svolge alcuna funzione, altro che a favore.
A testimoniare la natura mistica della musica è il compositore classico polacco sconosciuto che è "Symphony of Sorrowful Songs" ha venduto più di icona pop, Madonna, durante l'anno che è stato rilasciato e più di ogni altro compositore classico in tutta la storia del mondo! Tuttavia, questo risultato straordinario accaduto solo 17 anni dopo compose esso.
Compositore polacco traduzione
Il nome del compositore è Henryk Gorecki e il suo successo è a dir poco un miracolo. Quando scrisse la Sinfonia (la sua terza) nel 1976, lui e sua moglie sono stati dichiarati «non-persone» sotto il regime comunista e loro passaporti sono stati confiscati. Il suo nome era sconosciuto, e secondo record in Polonia, egli non anche esistesse. Gorecki era nata a Czernica, nella cintura di miniere di carbone della Slesia sul confine il cecoslovacco. È di 20 minuti dalla città di Oswiecim, che i tedeschi avrebbero poi nome Auschwitz. Questo pezzo di musica è stato così ispirato, da essere un monito per le generazioni future e a testimoniare ciò che era accaduto là. Corecki ha commentato: "il fatto che 17 anni più tardi, mi sembra di giovani in tutto il mondo hanno sentito quello che ha detto e capito: che la mia attenzione non andrà dimenticato nel mondo".
Bellezza e speranza sono saldamente incorporati in questo pezzo di musica che è interpretato da tassisti e royalty alike. 300 000 copie sono state vendute in tutto il mondo quando è stato rilasciato, inusitata per un pezzo classico che speriamo che sarebbe vendere 10-20.000 copie in tutta la vita, e che è su di esso.
Una sinfonia di valore internazionale
La strada verso la fama di "Symphony of Sorrowful Songs" è interessante. 1976, l'anno che era composto vide la prima esecuzione in un corridoio di concerto di Parigi. Dopo la prestazione un critico musicale sussurrò 'Merde!' nell'orecchio di Goreck. La prima versione registrata è apparso in Gran Bretagna nel 1987 e fu sostanzialmente ignorata dalle riviste di musica classica. Nel 1989, riapparve il pezzo; Questa volta in concerto alla Queen Elizabeth Hall, dopo la London Sinfonietta ha deciso di campione di lavoro di Gorecki. Bob Hurwitz, capo dell'etichetta Elektra Nonesuch Warner ha deciso di raggiungere la Sinfonia per la sua etichetta. Nel 1990, Hurwitz e registrato con la London Sinfonietta utilizzando il giovane direttore d'orchestra statunitense David Zinmaan e il soprano Dawn Upshaw. Nel settembre 1992, classic FM, prima stazione di musica classica commerciale della Gran Bretagna è stato lanciato e raccolto Sinfonia di Gorecki come classico prima della stazione 'certezza'. Nell'ottobre dello stesso anno un grafico improvvisa richiesta causato sponsor W H Smith per la Sinfonia di stock. Nel mese di novembre in BBC Radio 3 e 4 seguita, quindi Radio 2 e, infine, DJ Simon Bates su Radio 1.
Un momento multiculturale
Gennaio 1993 è stato un momento di spartiacque per la "Sinfonia dei dolori come l'album saltato da 71 a 27 nelle classifiche pop Music Week. Nel febbraio di quell'anno Gorecki ha ricevuto un disco d'oro per la vendita di 100.000.
Affascinante pensare che una sinfonia, 54-minuti lungo, ha segnato per una stringa grande orchestra, vuoi salire così alto fino alle classifiche e vendere più di una leggenda musica contemporanea. È un vero testamento al linguaggio universale della musica, il genio che si trova in alcune composizioni e il potere infinito della musica a spostare le persone.
